（杨秀昭1940—2024）

       广西艺术学院原民族艺术研究所所长、二级教授杨秀昭先生仙逝，艺术研究院同人深感悲痛，祈愿先生安息！杨秀昭先生在广西民族音乐研究方面成果丰硕，为广西的民族音乐文化研究事业做出积极贡献。先生是广西艺术学院音乐理论方向创始人，为广西艺术学院获得的第一个硕士学位点“民族音乐理论”方向做出了卓越贡献。谨以此文缅怀杨秀昭先生，先生的德业与精神将永垂后世，泽被后人。

       广西艺术学院于1980年开始研究生教育，1990年正式获得“民族音乐理论”方向硕士学位授予点招生，成为硕士学位授予单位。“民族音乐理论”成为我校第一个获得硕士学位授予资格的研究方向，这一里程碑式的跨越，可见当时中国传统音乐研究体系在西南地区艺术高校“落户”的深意，孕育了广西传统音乐进行系统整理与深入发掘的学术根基，彰显了中国民族音乐学本土化的内外交融之学理。明年将迎来广西艺术学院研究生教育45周年及学位授予资格35周年，回眸我校硕士授予权申报的历程，倾谈其学科发展愿景，期待我校研究生教育百尺竿头更进一步！

 一、发端 

       历经发展，我校获得硕士学位授予资格已有三十个春秋。如何开源建点，从零发展到一、再到多的格局，我校“民族音乐理论”方向创始人——杨秀昭、何洪、卢克刚三位教授，而今谈起，那份对广西民族音乐研究的挚爱，更能让我们解读到当年申请结果得之不易及机构建设的意义深远。

        （一）“成果”与“结果”之不易

       1989年，我校参加第四届全国艺术硕士学位授予权评选，由教育部评审。当时名额很少，评选过程非常严格，全国艺术类仅有五个名额，经评审小组的材料审核、实地考察、最终审定等过程，最后评选的结果是四川音乐学院（钢琴）、湖北美术学院（壁画）、辽宁鲁迅美术学院（壁画）、北京服装学院（服装设计）、广西艺术学院（民族音乐理论）等五所艺术院校获得。广西艺术学院在激烈的竞争中，最终以代表性成果、研究特色、研究团队等方面优势而获成功。

       我校当时获批的重要突破点是具有较为突出的研究成果。第一，《中国少数民族艺术词典·音乐卷》是我校民族艺术研究室多位教授于1988年编写完成，并荣获多个重量级奖项及学界好评的重要成果；第二，《广西少数民族乐器考》一书，概览了广西所有少数民族乐器，在乐律学、音响学、乐器学等方面有深入的阐释；第三，在《中国少数民族乐器志》中，我校民族艺术研究室老师们承担了广西及其周边地区少数民族乐器的撰写，影响显著。此外，还有系列学术论文，别开先河地将广西少数民族乐器推向全国。凭借以上广西及周边少数民族乐器研究的特色成果，最终获得当年评选的唯一一个音乐学理论的硕士授予权。

1990年国务院学位委员会下达第四批学位授权学科批文 

《广西少数民族乐器考》

 著名音乐家黄翔鹏（左二）、田联韬（左三）、于润洋（左四）、郭乃安（左五）来我院考察。杨秀昭（左一）等陪同

 《中国少数民族乐器志》

《中国少数民族艺术词典》

 《中国少数民族艺术词典》的编委在研讨（第一排持书稿者杨秀昭）

       （二）机构建设之意义深远

       值得一提的是，我院“民族音乐理论”方向是在民族艺术研究室的“风雨飘摇”中荏苒度过。从轰轰烈烈的采风浪潮到发展后期的渐入沉寂；从改革春风吹拂将最初的“室”改为“所”；从收集资料到有组织、有计划的研究，从团队关注科学研究到开展硕士教学，历经起伏发展，至今依然是广艺几代人研究广西民族艺术的摇篮。

       1960年，在时任广西艺术学院院长满谦子的倡导下，成立“民族艺术研究室”并亲任主任。1963年组织我校陆华柏、冯明洋、张梅等师生与广西文联、自治区文化厅成员开展了轰轰烈烈的采风活动。当年的采风资料，为我校本科音乐理论教学、作曲理论教学，打下良好的基础。

       1979年末，杨秀昭、何洪、卢克刚等携手合作，开始有组织、有计划的研究广西民族音乐的活动。在广泛吸收和分析本学科的国内外信息、明确自己的坐标和方向后，制定初期战略目标，即在全力开展民族音乐研究的基础上，优先研究国内尚属空白却又在音乐学中占有重要地位的乐器学、乐律学和南方少数民族音乐基础理论。循此方针，他们终于在广西少数民族音乐的收集、整理和研究上获得重大成果，得到国内外著名学者的大力肯定，为1989年的“申硕”成功奠定坚实的基础。

       从大背景来看，广西艺术学院“民族音乐理论”获得1989年第四届全国硕士学位授予权，虽未用“民族音乐学”之名，但“民族音乐理论”却与这门学科的宗旨一脉相承。“民族民间音乐研究”及“民族音乐理论”是中国音乐学界上世纪40年代有关研究方向的界定名称，是以中国传统音乐为研究对象，注重音乐与社会生活的联系及音乐形态的研究，有着创建中国民族音乐研究体系之意；而“民族音乐学”是引进国外的学科名称，是以多视域为研究基础，注重音乐研究的方法论、文化哲学观，民族音乐学本土化是其在中国实践中的学科归宿。回溯1989年第四届全国硕士学位授予权评选，而今我们可以估测，在当时强调以中国传统音乐为研究对象，形成中国民族音乐研究的学科体系思潮下，广西艺术学院所处的地域性、民族性、学科建设性都有着积极探究之意。

 1979年满谦子院长提出恢复民研室的手稿片段

 1983年“民研室”同志与我校演展科下乡采风

 二、传承 

       （一）探索研究生教学体系

       俗话说：“万事开头难”，获得硕士学位授予权后，如何培养民族音乐理论方向的硕士研究生成为当时的首要发展任务。杨秀昭、何洪、卢克刚三位执教者经过多次商议，以“借鉴其他艺术院校相关专业培养方案为基础，结合广西地域特色制定方针”的途径，寻访中央音乐学院音乐学系、中国艺术研究院音乐研究所等有教学经验的理论类专业，制定了四类课程：一是公共课《基础外语》《古代汉语》等四门；二是专业课《民族音乐学》《民族音乐理论》《田野工作的步骤与方法》《中国传统音乐研究》《音乐社会学》《中国古代音乐文献选读》等八门；三是必选（修）课《音乐表演技能课》《民间音乐记谱研究与训练》《音乐心理学》等四门；四是任选（修）课《广西民族音乐概论》《民族学通论》《壮侗语各民族多声部民歌》《日语》等五门。三年学习时间的安排，其中理论学习一年，田野工作与专题一年，毕业论文撰写一年。授课的形式以讲授、讨论、答疑、实践研究相结合，以充分发挥学生的主观能动性为主要目的。

       （二）贯穿科研“八字”方针

       大学从事科研，着力于对自然、社会的研究，对教育教学的研究，对科学管理的研究三方面。在明确建构大学应有的科研文化重要性的基础上，30多年来，“民族音乐理论”硕士点立足于独特的地域优势、鲜明的民族特色和多元的文化底蕴，实施“优势、特色、群体、开放”的科研战略方针。一方面充分发挥本单位地处沿海、沿边、沿江少数民族地区的地缘优势，集中研究广西、中国南方和东南亚地区的民族民间艺术，突出其地方民族特色及研究传统；另一方面调动各方面的积极因素，围绕重点项目群体协作攻关。师资团队在南方少数民族音乐基础理论及其乐器学、乐律学、音响学等领域有了新的发现与突破。

       在基础研究方面取得的成果有《广西少数民族乐器考》《中国少数民族宗教音乐研究·广西卷》《广西特色器乐》《骨胡艺术》《广西八音》《侗族大歌》《桂南采茶戏》《京族独弦琴艺术》《那坡壮族民歌》《壮族三声部民歌》《独弦琴教程》《岭南音乐文化阐释丛书——岭南少数民族音乐文化阐释》《桂西民间歌曲透视》《写给老师的中国音乐史》《魏氏乐谱》等30多部专著。论文有《壮侗语各民族音乐文化论纲》《广西芦笙乐论》《以切身体会谈民族乐器与器乐的收集、整理与研究》《壮侗语各民族恋俗音乐文化考》《论广西少数民族音乐的中立音与中调式》《独弦琴的发音原理及其二声部探》《广西少数民族民歌的调式称谓及记谱规范之构想》《论壮族三声部民歌乐声形态之美》《凌云壮族七十二巫调的“阴阳”传承》《广西融水苗歌的“变唱”特征》《论岭南少数民族乐器的曲目来源及演奏特征》《广西音乐图像研究：范围、视阈、意义、途径及方法》《瑶族“还盘王愿”仪式舞蹈概述》《“乐器说话”新论》《身份认同与性崇拜：瑶族长鼓图像的双重象征》《瑶族神像画中的音乐图像》《桂东盘瑶“度戒”仪式中的几种信仰体征》《有关瑶族度戒仪式及其用乐的几个问题》《瑶族音乐研究综述》《玉林八音研究》《北部湾地区客家祭祖仪式音乐考察与研究——以合浦邓氏墓祭活动为例》等280余篇。

       近10年来，明确了以研究解决地方实际问题为重点，地方政府关切的问题为主要内容，增加研究课题的申报成功率。承担有国家级课题研究项目5项，如国家社会科学基金艺术学科研项目《中国南方少数民族乐器与东南亚相关民族乐器之比较研究》《魏氏乐谱之曲源寻踪及海外传承研究》、国家艺术基金人才培养项目《广西戏曲乐师人才培养》等；省部级项目30余项，如文化部文化艺术科研项目《桂越沿边传统歌节的音乐范式与社会表演研究》、教育部人文社会科学青年基金项目《音乐与空间：民间仪式音乐景观研究》、广西高等学校人文社会科学研究重点资助项目《广西民间艺术数字博物馆建设与研究》、广西区教育厅项目《广西特色乐器葫芦葫的改良与实践》、广西教育厅学位与研究教育改革与发展专项课题研究项目“编撰艺术学研究生特色教材《广西擦弦乐器艺术》、广西高校人文重点项目《广西沿边中越跨国民族音乐文化研究》、广西中青年教师基础能力提升项目《测量广西民间音乐律制的乐器设计与制作》等。教师团队获广西社会科学优秀成果奖5项，如漆明镜《魏氏乐谱》凌云阁六卷本总谱全译获著作类二等奖，吴霜等《岭南少数民族音乐文化阐释》获著作类三等奖，肖文朴《瑶族神像画中的音乐图像》获论文类三等奖等。

 国家社会科学重大项目、艺术科学国家重点项目文艺集成志书《中国民族民间器乐集成·广西卷》，142万字，杨秀昭主笔，负责全书总述与主要乐种述略的撰写。

 《广西少数民族乐器考》1995年获“全国高等学校首届人文社会科学优秀成果奖”二等奖，是该次艺术类评出的最高奖（一等奖空缺）

 1991年《广西少数民族乐器考》获广西高等学校社科优秀成果一等奖

 1996年杨秀昭教授（右5）获广西区人民政府授予“广西壮族自治区有突出贡献科技人员”称号

 1998年区党委、区人民政府授予杨秀昭勋章一枚，表彰对广西文化建设的突出贡献

 中国音乐家协会副部级主席、名誉主席吕骥为杨秀昭教授题词“终身奉献”

       （三）充满活力的学术氛围

       自1990年以来，本学科依托我校民族艺术研究所承办国内外重要学术会议近20余次。借助学术会议的研讨与交流， 不断地检阅我校少数民族音乐研究、音乐传承的教学与研究的新成果，同时加强学科前沿的学习与认知水平，提升学科建设与发展。如承办全国音乐艺术院校研究所工作研究会（1990），中国少数民族音乐学会3次年会（ 1995南宁、2002黎平、2010南宁），国际会议“广西南宁第五届ICTM多声部音乐学术研讨会”（2017），区内会议“广西非遗艺术研讨会（2018）”等。

       纵观承办的这些学术会议，每次会议主题关键词或延伸的研究领域，无独有偶，都有“壮侗语各民族音乐研究”。把壮侗语各民族的音乐作为一个专门的研讨课题， 始于 1995 年在我校举行的中国少数民族第六届年会。其目的是想从宏观上研究跨越东南亚五国和中国的广西、贵州、云南、湖南、广东、海南六省区的这一族群的音乐文化，探讨这一音乐文化的共生性，将其研究引向纵深，并以这一研究课题为基础成立了“侗台音乐研究会”。20多年来，学者们围绕这一课题做了大量探索，在壮侗族群的“歌节文化”、“多声部民歌”、“青铜乐器” 、“竹制乐器”和“宗教仪式音乐” 等领域的研究中，都有较大进展。如2010年中国少数民族音乐学会第十二届年会暨第二届全国高等音乐艺术院校少数民族音乐教育传承研讨会”的“嘹歌专题”，希望通过在音乐方面的新突破，为打造“嘹歌”品牌提供理论支持。2017年广西南宁第五届ICTM多声部音乐学术研讨会，是一次跨国界的区域研究合作学术盛会，ICTM多声部音乐研究组第一次来中国交流。壮侗语各民族多声部民歌研究专题，从其生存文化背景、音乐内在的共同特征、传统的流变性等方面进行了讨论，为推进中国与世界各国多声部音乐的学术交流，发挥了积极作用。

       壮侗语各民族音乐研究，其研究意义深远，对于全面认知中国壮侗语各民族与东南亚相关民族传统音乐文化的历史渊源及其相互关系，加强中国与东盟各国的睦邻友好关系，都有着不可低估的积极作用。历届会议，属于这一课题的研究文章共有200余篇。

 1990年召开“全国音乐艺术院校研究所工作研究会”

 中国少数民族音乐学会第六届学术研讨会

 中国少数民族音乐学会第六届学术研讨会文集出版

 中国少数民族音乐学会第九届学术研讨会

 中国少数民族音乐学会第九届学术研讨会文集出版

 中国少数民族音乐学会第十二届学术研讨会

 中国少数民族音乐学会第十二届学术研讨会论文集

 第五届ICTM多声部音乐学术研讨会

 1990年杨秀昭（左3）何洪（右2）应邀到日本参加“第四届国际音乐学会”

 杨秀昭（左4）与日本民族音乐学泰斗岸边成雄（左3）交流合影

 三、开新 

       从1989年广西艺术学院获得民族音乐理论硕士授权点，到1997年第五次艺术学硕士学位审查，该方向获得优秀成绩，教育部给予广西艺术学院音乐学其他专业直接获得硕士授予权。教育部于1999年正式下文，2000年后开始正式招生。自2002年以后，广西艺术学院的硕士研究生招生、教学与研究步入可喜的发展大道。

       我校民族音乐理论研究方向，历经30个春秋，如今已成为全国该方向导师人数最多、招生人数最多的院校，青年导师中有来自于中央音乐学院、上海音乐学院、中国音乐学院的博士，以及本校培养的优秀毕业生留校教师等，形成人员结构合理、专业认知广泛的师资团队。

       自1990年杨秀昭教授开始招收研究生以来，民族音乐理论研究方向共培养研究生169人，目前已毕业122人，在校生47人。其中有12位硕士毕业生考入中央音乐学院（7人）、西藏大学、广西民族大学等院校攻读博士并获得学位。就业方面，本方向毕业研究生就业良好，工作去向有高校教职人员、文化艺术科研部门等，现多位毕业生已是广西各大院校的教授、副教授，成为就职单位学术研究的中坚力量。

       目前，研究生培养上注重理论与实践相结合的教学方式，培养研究生科研创作能力与实践展演能力。指导方法上，采取“导师为主+教学团队集中授课”培养相结合的方式 。近五年来，培养研究生获区级创新项目7项、校级项目11项，如《丝绸之路中外乐器交流图鉴》《流动的诗性天籁:红水河中游地区壮族民歌的传承与变迁研究》《文化共生视野下湘桂瑶族礼俗歌的发展研究》《海上丝绸之路上的“广西合浦山歌”》《视觉艺术视域下的广西灵山烟墩大鼓》《广西活动膜类鼓乐器》等，获省级以上专业奖项20余项，研究生教学成果丰硕。

       民族音乐理论硕士点所在的民族艺术研究所作为民族艺术的科研与教学基地，收集、整理、研究广西及中国南方各民族的民间艺术，从1960年民族艺术研究室（民研所前身）开始，就春风拂面般的开展各种活动，将研究成果引入教学，依托学科、学术、地域文化层面塑造更大格局的人文平台。1984年民研室开始设立“广西民族乐器陈列室”，1986年“广西民族乐器陈列室”收藏的展品应邀到日本展出、交流。2005年，在“广西民族乐器陈列室”的基础上，建成了“广西民族民间艺术藏品馆”，展呈面积400平米，陈列民族乐器、民间工艺品、服饰、图案等实物500多件。收藏有专业图书2000余册，田野音响、视频资料1800余小时，谱例和图片2000多张，广西民族民间艺术专题资料信息数据平台和图书馆目录的建设工作逐步得到完善。2018年又在“广西民族民间艺术藏品馆”基础上，建成目前的“广西艺术学院广西民族音乐博物馆”，建筑面积为2600 ㎡。是原来藏品馆的6倍。无论是内涵还是外延，都得到空前的发展。馆内现存藏品主要是乐器实物、传统歌本、乐谱、手稿、音乐图文、音像资料等等 1200 件（套）。通过多媒体影像、图文解说等形式，集中呈现八桂传统音乐的精彩风貌。在拓展东南亚国家的传统特色乐器相关藏品的同时，与广西传统特色乐器与器乐紧密结合，通过动态演示、静态展呈，凸显学校教学科研优势，努力打造具有鲜明特色的“广西民族音乐博物馆”品牌。

       如今，屹立在南湖之畔的广西民族音乐博物馆，来访者络绎不绝，已成为区内各院校特别是南宁市科普广西民族音乐的重要平台。

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 1997年第五次艺术学硕士学位审查结果

 2016年10月建成的广西民族民间艺术藏品馆

 2018年10月建成的广西民族音乐博物馆

       广西艺术学院“民族音乐理论”专业，历经三十年的研究生教学，在师资队伍、科研成果、研究生教育、基地建设、馆藏等方面均有所成就。以人才培养为本，是老一辈在拓荒、发展时期一直秉承的教学要义。广西山水间各民族的传统音乐，默默流淌在广艺师生的文脉里，是他们安放诗意的所在。科研是“静”的艺术，老一辈的情怀、精耕和坚守，赋予了我校“民族音乐理论”专业新的使命。以此回顾，盼作祝福的诚意，并向为广西艺术学院研究生教育教学付出辛劳的老师们致敬！

文字 | 楚卓 吴霜

图片 | 杨秀昭、广西民族音乐博物馆

编辑 | 黄一迅

一审一校 | 楚卓

二审二校 | 何清新

三审三校 | 冯凤举