2024年11月20日晚19时，由广西艺术学院艺术研究院承办的2024广西民族志影展暨非遗影像展广西艺术学院分会场活动，于广西艺术学院（南湖校区）漓江画派大楼1801会议室正式拉开帷幕。本次广西艺术学院分会场系列展映活动共持续三天，主要活动形式为影片展映与学术交流。

第一场

       11月20日共有两部影片，分别是程之伊导演的《回家——侗族春节礼俗志》和张巨天导演的《山野》，由广西艺术学院艺术研究院院长何清新教授主持，特邀程之伊博士担任评议人。

       民族志电影作为一种独特的电影类型，融合了人类学研究与电影艺术，致力于以直观的影像记录和呈现不同民族的文化风貌、生活方式以及背后的社会结构与价值观念。《回家——侗族春节礼俗志》是程之伊拍摄侗族小黄寨的一部民族志影片，该片采用循序渐进的方式，以“歌班”为脉络，细腻地铺陈故事的发展。程之伊以在东莞打工的贵州侗族小黄村姑娘凤云为主角，连续三年记录当地春节礼俗。她看到，在侗族村落习俗中在这里的每一个女人，从出生、结婚到老年都会有自己的歌班，通过唱歌学习知识、寻找配偶，她们的歌与生活完全重叠，也是身份认同的重要标志。近十年，小黄村青年外出打工，凤云也是其中一个，在东莞，她结识和她一样会唱侗族大歌的姑娘们，组建新的歌班，将这种传统延续下去。 

       影片结束后，何清新院长与程博士对于影片拍摄以及背后民族文化展开探讨。程博士提到“接触民族文化对她来说也是一个新的体验，因为我是在北京长大，在拍摄过程中进入侗族居住地，感受和汉族完全不同的民俗文化，是需要一定的适应过程。” 

        观影老师提问：“在影片中侗歌始终贯穿全片。请问程博士对于侗歌影响人民生活方面的理解。”程导演认为《回家》深刻地反映侗族文化的传承性与顽强生命力。影片中的侗族群体依然坚守着自己的文化根基，如独特的语言、宗教信仰、家族制度、艺术形式等。这种文化传承不仅是个体身份认同的重要依据，也是民族凝聚力的核心所在。在社会意义方面，该影片引发人们对于文化自信、民族归属感等问题的深入思考。

       当晚的第二部纪录片《山野》，以甘肃省景泰县冬青沟牧羊人张录太为主人公，通过描绘具有浓重地域色彩的地方文化和传统风俗，完整地展现西北农村牧民的孝道传承和祭祀文化。在西北偏远的山沟里，牧羊人张录太过着平凡而简单的生活。他经历了冬天亲人离去，春天孙子出生，夏天为生计而远行，秋天丰收和冬天蓄势的四季轮回。影片以“羊”为线索徐徐展开，使整部民族志影片内容丰满但并不凌乱。羊是西北牧羊人生活中不可或缺的一部分，片中丧葬仪式“领祭羊”的重要环节，体现西北农村的地域文化色彩。清明节用羊来献祭先祖，秋季羊又是牧羊人的主要收入来源。片尾为了祈祷百病消除与五谷丰登而举行的以跳火堆、扬起燃火灰烬为主要形式的“燎疳节”，更加凸显西北地区独特的文化特色。邻里之间直率又不失人情味的相处方式，家族成员之间不善言辞但处处体现紧密血缘连接的和睦细节，有温度地铺陈着西北地区善良淳朴的人情文化。 

        在影片结束后，观影老师提出一个问题：“因为电影内容都是多角度的，而且涉及的层面非常深刻，那么在拍摄过程中，导演是如何把控好这些度，以做到既不涉及出镜人员的隐私，又能将民俗文化更多地放在台前展现。”导演张巨天回答道：“这部影片前后横跨了5年，采用多台摄像机参与拍摄的。尤其是前半部分关于亲人的葬礼仪式，是我的伙伴们共同完成”。

第二场

       11月21日晚19时，2024广西民族志影展暨非遗影像展广西艺术学院分会场第二日展映如期开始。本场活动共有两部影片，分别是吴家荣《我的父辈是嗓嘎》和Anthony Seeger《苏亚人为什么歌唱——老鼠仪式》，由广西艺术学院影视与传媒学院潘兆业副教授主持，特邀广西民族大学王林洁博士担任评议人。 

       本场观影的有关对话活跃而精彩。关于《我的父辈是嗓嘎》，潘老师用比较的视野分析吴家荣《我的父辈是嗓嘎》与20日晚放映的程之伊《回家——侗族春节礼俗志》。他认为两部影片虽然内容都与侗族大歌相关，但叙事方式与风格都有较大差别。王林洁博士向同学们分享自己观影体验。她认为从人类学的视角观看《我的父辈是嗓嘎》，这部影片是一个完整的民族志记录。潘老师则从影视拍摄视角来谈，强调关注影片是怎么组织结构、怎么串联、怎么拍摄等问题。 

         关于民族志经典影片《苏亚人为什么歌唱——老鼠仪式》更是将对话推向对话的热点。王博士为大家介绍《苏亚人为什么歌唱——老鼠仪式》的背景与学术意义。该影片包括两个部分，第一部分是安东尼·西格尔（Seeger）于二十世纪九十年代拍摄的“老鼠仪式”，第二部分是2006年由苏亚人自己拍摄的“老鼠仪式”。王博士回顾了影视人类学的发展历程，指出反思人类学的兴起推动了参与式影像的转向。随后在探讨参与式影像的反馈机制时，王博士提到影像中的“真实性”这一概念，并推荐同学们阅读云南大学陈学礼老师的博士论文《以镜头“写”文化：民族志电影制作者和被拍摄者关系反思》。

       主持人潘老师肯定《苏亚人为什么歌唱——老鼠仪式》的参与式影像记录所体现的学术价值，强调它与传统记录方式的不同之处。《苏亚人为什么歌唱——老鼠仪式》中的第二部分就是从内部族群的视角出发，呈现老鼠仪式流程和意义，与外部观察者的视角形成对比。借此契机，潘老师介绍了文化和旅游部民族民间文艺发展中心策划的《中国节日影像志体例》，该体例在拍摄标准等方面提供详细要求，可供拍摄时参考。 

        观看影片的师生也积极投入讨论之中。符小茵同学概括自己在两部影片中所观察到的现象：在《我的父辈是嗓嘎》中男歌队与女歌队总是分开的，在《苏亚人为什么歌唱——老鼠仪式》中，女性经常只是起到辅助的作用，男女之间的性别差异由此显现并映射出不同社会的组织结构。何清新教授也讲述近几年自己观察到的现象，例如在某些音乐被确认为非物质文化遗产项目后，它的表演性的功能增强，女性更为积极地参与其中，并且更能为观众所接受。由此可见，性别在文化的传承的过程中发生着动态的变化。

第三场

       2024广西民族志影展暨非遗影像展广西艺术学院分会场的最后一天展映于11月22日晚进行。本场活动共有两部影片，分别是熊红艳、岩温别的《章郎青年》和寺田吉孝、高正子的《穿越阿里郎之路：在日朝鲜人音乐》。由广西艺术学院艺术研究院吴宁华教授主持，特邀上海音乐学院萧梅教授担任评议人。

       《章朗少年》作为一部极具魅力的民族志电影，以其独特的视角深入到章朗这个少数民族村落，聚焦于章朗少年们的生活世界。章朗少年的生活充满独特的民族特色与传统韵味。在日常的劳作中，少年们跟随长辈们穿梭于茶园之间，稚嫩的双手熟练地采摘着鲜嫩的茶叶。他们学习着如何辨别茶叶的品种与品质，传承着家族世世代代积累下来的种茶技艺。这种与土地紧密相连的生活方式，不仅培养他们勤劳朴实的品质，更让他们在大自然的怀抱中汲取着成长的力量。 

       观影结束后，在萧梅教授的启发下，符小茵同学提到影片中让自己印象非常深刻的是章郎青年“500根绳并成一条线”的团结，以及青年们有意识的拍摄、记录与保留自己村落中的传统文化。对于萧梅教授向同学们提出的“《章郎青年》中有什么点是值得继续深入的”这一问题，熊娅汀同学认为可以从比较研究的视角切入，对比影片中的村落与附近已有传统文化失传的村落的具体情况。 

       吴宁华教授提到“通过少年们的视角和经历，我们看到传统文化在现代社会中的延续与发展，也看到新一代在传承文化过程中的创新与探索。”这部影片让更多的人了解到章朗民族文化的魅力，促进不同民族之间的文化交流与理解，有助于打破文化隔阂，构建一个多元文化和谐共生的社会环境。

        对于《穿越阿里郎之路：在日朝鲜人音乐》，同学们热烈地分享自己的感悟。郭展豪同学认为这部影片给观众提供一种跨文化、跨国别的视角，让他联想到华人音乐在世界传播的现状，例如广东粤剧在美国、加拿大传播与发展。孟思妤同学认为该影片是以2014年演出节目为线索，串联起不同的在日朝鲜人分享自己的故事。而“我是谁？”这样的问题是几代在日朝鲜人都会思考的问题。影片中有一位艺人提到自己在最初演唱《阿里郎》的时候，有很多“听”不到、感受不到的东西，在唱的过程逐渐地“听”到、感受到。也有艺人表示将来会用“盘索里”讲述自己的故事，这些是在日朝鲜人通过音乐来寻找“我是谁”的途径。 

       在解答姚臻业同学的疑问时，萧梅教授指出，由于历史原因，在日朝鲜人的身份认同要比一般在异国他乡的人的身份认同更为复杂。在她们的演唱中，我们可以发现她们的演唱风格很不一样，但不管怎么说，她们最终都可以走到一起。导演借助一首歌或一场音乐会，通过口述史的方式，一点一点地将她们串联起来。

       何清新院长从跨文化传播角度切入，指出影片中的部分内容体现“文化适应”与“逆向文化适应”的特点，影片中还有很多值得思考、挖掘的跨文化传播问题。藉分会场展影活动结束之际，何院长强调民族志影像的学术交流的特点与学术性，并对同学们未来的学术旅程寄予期望。

       本次广西民族志影展广西艺术学院分会场活动的成功举办，为师生观众带来三场丰富多彩的文化盛宴，激发观众们对多元民族文化的深入理解与广泛交流，对于促进影视人类学学科的进步以及音乐影像志的发展具有十分重要的积极意义，也为文化的交流与繁荣注入新的活力。 

文字：熊娅汀 孟思妤

图片：毛艺超 李孝程

一审：吴宁华

二审：何清新

三审：冯凤举