5月26日，由广西艺术学院艺术研究院主办的“洪钟未击时 ：AI 与算法时代的人类音乐语境”专题讲座在广西民族音乐博物馆顺利开讲。本次讲座特邀国内知名先锋音乐家梁奕源老师担任主讲，由我院吴宁华教授主持，学院师生代表与广西本土音乐人齐聚现场，共同探讨算法浪潮下音乐艺术的生存现状与未来发展。

现场图片 

       梁老师以照相机颠覆西方写实绘画作品，点明AI对音乐的颠覆性冲击。他提出AI可高效生成旋律、和声、编曲，轻松复刻各类风格化音乐，应用类配乐、流水线流行乐等类型化作品将被海量 AI 音乐取代；流媒体算法投喂更会挤压原创音乐人，中间层音乐面临淘汰。他结合相关判断指出，未来音乐将分化为 AI 生成音乐与人类音乐两大生态，人类音乐仅留存经典大师作品与小众先锋音乐两类。此外，他借约翰・凯奇《4′33″》重新定义音乐，主张打破十二平均律的固化边界，挣脱约定俗成的音乐“语言牢笼”，回归真实的声音感知与表达。

                                                                                                                                        梁奕源老师

       讲座对谈环节，由吴宁华教授、梁老师和独立音乐人唐果与现场学院师生、广西本土音乐人展开深入交流。众人达成共识：AI既是音乐创作的困境，也是推动行业转型的机遇，它倒逼创作者回归音乐核心。AI能够复刻所有创作技巧，却无法拥有人类独有的情感体验、生活感知与灵魂表达，这正是人类音乐不可替代的核心价值。

                                                                                                                                          对谈环节 

       讲座特设即兴互动环节，梁老师现场组建乐器组、人声组、噪音组，以简单的手势规则，带领现场同学共同完成了一场开放式结构的即兴创作，让非专业参与者直观感受实验音乐的不确定性与原生生命力。最后，楚卓副院长对本次讲座作总结发言。她指出，通过实验音乐表演的呈现与各位师生的参与，我们深切感受到，音乐是心灵的纽带，能够有效拉近人与人之间的距离。此次讲座厘清了AI时代音乐的发展方向，明确人类音乐的未来不在于模板复刻，而在于先锋探索、现场连接与真实表达，为在场师生及本土音乐人带来深刻启发，也让大家读懂“洪钟未鸣，声音自有无限可能”的深层意义。

                                                                                                                                     即兴互动环节

                                                                                                                                           现场大合照

图片：陆施蔚

文字：杨嘉鑫

编辑：余丹妮

初审：尚新周

一校一审：楚卓

二校二审：何清新

三校三审：冯凤举